Connue dans le monde entier pour son patrimoine de la Renaissance, Florence est la gardienne d’une infinité de beautés artistiques héritées d'un lointain passé. Mais la ville est aussi parsemée d'œuvres d'art teintées de notes esthétiques, de techniques et d'approches d'époques récentes, qu'il s'agisse de peinture, d'architecture, de sculpture ou de photographie, embrassant l'art figuratif contemporain dans son ensemble et l'insérant harmonieusement dans le contexte historique lointain, précieux et fascinant qui fait sa renommée. Un voyage idéal à travers l'art du passé et du présent tourné vers l'avenir : c'est ici que l'on peut s'émerveiller de la vocation artistique contemporaine de la ville du lys, de plus en plus en effervescence.
Abrités dans des bâtiments historiques d’exception, de nombreux musées sont dédiés à l’art des XXe et XXIe siècles.
Un exemple est le Forte Belvedere qui accueille souvent des expositions d’artistes et de photographes contemporains, en plus d’offrir une belle terrasse sur la ville. Citons les expositions de Zhang Huan, Giuseppe Penone, Antony Gormley, Jan Fabre et YTALIA.
Le Museo Novecento est un espace immersif consacré à l'art italien de la première moitié du XXe siècle et il accueille non seulement une collection permanente, mais aussi des expositions et des cycles d'expositions, des installations et des projets spéciaux.
L'espace d’exposition est aménagé dans l'ancien « spedale delle leopoldine », situé sur la Piazza Santa Maria Novella.
Le Musée Marino Marini, qui porte le nom de l'un des plus grands artistes du siècle dernier, est situé dans les espaces évocateurs de l'ancienne église de San Pancrazio - fondée avant l'an mille - et il abrite 180 œuvres de cet artiste originaire de Pistoia.
La collection Casamonti est l'une des plus importantes collections d'art moderne et contemporain d'Italie et elle comprend des œuvres d'artistes tels que Boetti, Schifano, Mirò et Basquiat. La Fondation Palazzo Strozzi consacre des espaces à des projets d'expositions thématiques et à des événements culturels d'envergure internationale.
Outre l'art, la mode est, elle aussi, protagoniste de la vie culturelle florentine : le musée Salvatore Ferragamo est aménagé dans l'historique Palais Spini Ferroni et a pour objectif de promouvoir l'histoire de la marque et son influence sur le monde de la mode internationale.
Le musée Gucci - mieux connu sous le nom de Gucci Garden - est une exposition permanente des archives Gucci, qui nous entraîne dans un voyage de 100 ans, retraçant certains des jalons de la Maison à travers les campagnes publicitaires historiques, l'artisanat et les objets vintage qui sont devenus de véritables icônes de l'histoire de la mode.
Galleria Frittelli, Art Gallery Studio Iguarnieri, Galleria 360, Tornabuoni Arte, Eduardo Secci Contemporary ne sont que quelques-unes des nombreuses galeries du centre et de la périphérie de Florence qui organisent des expositions temporaires d'artistes nationaux et internationaux.
La Thetys Gallery et la Ad Gallery, situées dans la zone métropolitaine de Florence, concentrent quant à elles leur attention artistique sur la photographie contemporaine.
La Street Levels Gallery est un espace dédié à l'exploration de la relation entre l'art de la rue et le public. Il s'agit de la première galerie d'art urbain à Florence. Ici, les artistes interagissent avec le tissu urbain de Florence, dans un échange mutuel continu.
Des œuvres telles que le stade municipal de Florence, l'Artemio Franchi, conçu par l'ingénieur Pier Luigi Nervi et inauguré dans les années 1930, la structure multifonctionnelle et culturelle du théâtre Teatro del maggio musicale Fiorentino conçue par l'architecte Paolo Desideri, les contributions d'un autre architecte éminent, Italo Gamberini, qui a conçu les Archives d'État et le siège de la RAI sont des exemples d'architecture contemporaine de grande valeur historique.
Il convient également de mentionner la gare de Santa Maria Novella et l’église de San Giovanni Battista à la périphérie de Florence, œuvres célèbres de Giovanni Michelucci de Pistoia, et de l'imposant complexe du Palazzo di Giustizia (Palais de Justice) dans le quartier de Novoli, conçu par l'architecte Leonardo Ricci.
Chaque coin de la ville du lys peut se transformer en un voyage au pays des merveilles.
En vous promenant dans la végétation géométrique du Jardin de Boboli, vous serez certainement captivé par le visage titanesque fissuré du sculpteur d'origine polonaise, Igor Mitoraj. En profitant des fleurs printanières dans le Jardin des Roses, à côté du Piazzale Michelangelo, on peut admirer les œuvres de Jean-Michel Folon qui ont fait du parc une fenêtre sur l'art, tandis que devant la Porta Romana (la porte la plus au sud), au milieu du rond-point, se dresse Dietrofront, la sculpture massive du Piémontais Michelangelo Pistoletto.
Au sud de Florence, deux hectares et demi de verdure baignés par l'Arno abritent le Parc artistique Enzo Pazzagli, un espace qui compte plus de 250 œuvres d'art et où vous pouvez également vous détendre pour un pique-nique.
Parfois, les murs des bâtiments modernes, élément architectural, se transforment en une toile, faisant de Florence un espace d'exposition à ciel ouvert pour des œuvres d'art urbain.
La grande peinture murale consacrée à Gramsci et réalisée par Jorit dans le quartier de l’Isolotto est un parfait exemple de cette pratique.
Le même auteur a également réalisé le visage de Nelson Mandela sur la piazza Leopoldo.
Toujours dans le quartier de l’Isolotto, sur la place, Fabio Petani a réalisé une peinture murale représentant des fleurs, des arbres et des plantes en fleurs afin de sensibiliser le public sur l'environnement, la nature et les variétés de fleurs de la région.
Dans le quartier du Galluzzo, Francisco Bosoletti a réalisé la grande peinture murale dédiée à Dante : l'œuvre occupe six façades de logements sociaux et représente la vie comme un conflit permanent entre la vie et la mort.
Pour finir, l'Alphabet urbain est un projet promu par la municipalité de Florence pour valoriser les kiosques à journaux et les stands de restauration de la ville de Florence : l'alphabet, les mots, les signes tels que le point, le point d'exclamation ou le point d'interrogation sont les thèmes prépondérants des œuvres ; les couleurs choisies sont les couleurs traditionnelles de la ville et les artistes impliqués sont Corn79, Reser LL, Luca Font, Duke1, Sera Knm, Bue2530, Droste, Mrfijodor, Urto. Voici tous les kiosques et les stands qui participent à ce projet.
On retrouve également l’art urbain dans les ruelles de la ville avec les œuvres Exit Enter et Blub, ainsi que sur les panneaux de signalisation transformés en peintures d'art contemporain ironiques par l'artiste de sticker art éclectique Clet Abraham.
Florence est un trésor d'œuvres d'art contemporain à apprécier entourés de murs antiques, en flânant dans ses rues et ses splendides palais majestueux, dans une errance urbaine à la découverte de la beauté artistique qui représente notre époque et un passé plus récent.